上個世紀九十年代初期，是錄像帶橫行的年代。那個時候去錄像廳是一種時尚，家裡有錄像機更是一種讓人羨慕的奢侈。在那個奢侈與時尚的世界裡，優質資源與低劣作品混雜在一起，港產的電影電視劇佔了絕大多數。那時還是學生的我，每每都會駐足在錄像帶租賃店門口，被那些各式各樣的海報所吸引。

其中一個海報在當時確實是引起我的注意的，不僅僅因為它是當時十分讓人著迷的武俠連續劇，更是因為它是國產的。那時候，國產武俠劇普遍質量不高，沒有港台的好看，但這部劇的海報卻製作的武俠味道十足，讓我產生了些許的期待。

讓大可沒想到的是，不久之後，電視里竟然開始播放這部劇集了，這讓那時少年的我，感到非常欣喜。而這部讓我欣喜的電視劇就是今天文章里的主角《江湖恩仇錄》。
海報設計的很吸引人了

人都說回憶是美好的，但回憶畢竟只是回憶，它局限於自己過去所處的環境和感受。比如我們以前奉若經典的一些電視劇，現在再翻出來重看，或多或少都會有些不如人意的地方，也會發現它們與自己記憶中的美好有一些差異。

但江湖恩仇錄這部電視劇，在那時候給我的感受就是極其一般的，那時候我還相對較小，不太會形容，但如果讓我穿越回去告訴那時的自己一個成語來形容的話，那就是粗製濫造。

一份美好的回憶，可能會讓人覺得無法形容，因為處處美好。而一份糟糕的記憶也是相同的，槽點太多，不知先說哪一個。雖然如此，但總得有個話頭，那就從劇情開始做引吧。

整個電視劇20集，情節一句話就可以概況了，少俠與邪惡勢力黑鳳凰鬥智斗勇的故事，最終邪不勝正，少俠也陷入在多個女孩之間，面臨抉擇，一個典型的香港武俠的劇情，沒有出彩的地方，但也符合一個故事的基本標準，情與仇，正與邪，愛與恨。

一個故事就會有角色，下面就看看這個故事裡的角色們吧，他們作為故事主幹上的枝葉，其實是舉足輕重的。

少俠是誰呢？他就是峨眉少俠李小剛。沒錯，一個現代化的名字，常常出現在以前孩子們的造句當中，比如：小剛，小紅，小麗等等。什麼樣的人才會給自己的孩子起名叫李小剛呢？答案就是李大剛，爺倆起名和哥倆似的，家族的傳承就是這麼隨意任性。說到這畫面出來了，依稀記得第一集開始李大剛和宿仇向大使（同樣是大字輩的武林人物）決鬥的場景，李大俠和向大俠兩個位大俠扭打在一起，不是調侃，是真的扭打在一起，兩人你給我臉一拳我回你臉一巴掌的這麼打。

值得一提的是，主角少俠李小剛，演到一半還換了人，王玲謙演了前四集，之後都是由李德利飾演的。兩個人完全風格迥異，弄得我那時候看了好幾集後還以為是看錯了電視劇。
左為王玲謙，右為李德利

劇中的幾位紅顏，這也是本劇唯一值得稱讚的地方，不論正反派，幾位女主的顏值都是不錯的，

女一號向春花，也就是那個和李大剛扭打在一起的也是大字輩的大俠向大使的女兒，一個有著土妞名字的美女俠客，人物基礎沒問題，和李小剛產生糾葛似乎是必然的。但這個向女俠角色打造就有些奇奇怪怪的，她和李小剛世仇在身，是一個單純的對立面存在。之後突然就和李小剛曖昧起來，弄得我一直懷疑這中間是不是落下幾集沒播。
女俠向春花，顏值非常不錯。扮演者叫陳萍

女二號是鬼教公主，名叫嬌嬌，又一個莫名其妙的名字，諸如這樣的名字還有聰聰、梅梅和秀秀（這個秀秀還是一代教主，最後和李小剛雙宿雙飛了），很像寵物的名字。更莫名其妙的是嬌嬌這一角色是三個人分別扮演的，趕上西天取經的唐長老了。男一號換，女二號也換，當時看這電視劇，基本屬於一看一愣。

三個嬌嬌扮演者中，有兩位已經找不到資料了，但有一個後來具有一定名氣。她就是何音，一個知名的大美女。後來曾經出現在不少瓊瑤的電視劇中，比如那部著名的《青青河邊草》。
何音飾演的嬌嬌
何音
何音

女反派黑鳳凰，是劇中一個關鍵人物，所有故事都因她而起。李家和向家的恩怨，也是因為她的夫君從中作梗。這個黑鳳凰也算重情之人，為夫報仇，欲除掉李小剛而後快，不斷尋找與委身各路高手魔教（此片魔教眾多），所以才牽出一系列的故事。這是一個不死小強，不論怎麼打都能在下一秒，完好無損的出現。

而飾演這個黑鳳凰的演員算是當時劇中最大的大牌了，曾經在87版《紅樓夢》中扮演過探春，名字也十分大氣，叫做東方聞櫻。
曾經飾演過探春的東方聞櫻，在本劇中飾演反派黑鳳凰

男二號叫聰聰，不知道為什麼要叫一個類似寵物的名字，當然被手下人叫的時候要加上少爺兩個字。扮相上卻像一頭大熊貓，總是騎著馬出場，拿著一把小短劍，滿世界追的嬌嬌。
造型無法評論的男二聰聰，叫這個名也是不知道該說什麼。

整部劇都是有這樣一群名字和關係奇怪的人，這些算是可以接受，因為畢竟名字只是一個代號，重要的，是內在，是心靈……..

但不知道為什麼一部武俠劇，風格上要像聊齋一樣，李小剛換演員之前，整個劇集風格還算寫實（大俠之間王八拳互毆也算是寫實的一種，畢竟那時候技術不行，回看之前內地很多武俠片武打設計都一塌糊塗）人物裝扮也算正常。但李小剛演員更換之後，所有風格都為之一變，演員的裝扮都是油膩膩的，還有濃厚的煙熏妝，大家就和地府電視台出品的電視劇一樣，一個個都臉煞白，衣服卻都顏色極盡鮮艷刺眼，款式類似舞台裝一樣。

除了這些之外，還時不時的出現一些不合時宜的鏡頭與橋段。好好的武功你不用，偏偏神功一出，一地花盆變成了一群打手，然後打完架還能變回去，以至當時我不斷的產生懷疑，這到底是神話劇還是武俠劇。而且此劇特愛打擦邊球，一個女人沒說兩句話就開始脫，脫到只剩肚兜。一群猛男上來就大秀肌肉，說是一種謀略和計策。

一個電視劇，風格變化之快讓你措手不及，之所以短短20集卻在回憶里變的很抻長，就是因為我一度以為我看了好幾個電視劇。多年之後大可手癢一搜，原來不但演員換了好幾個，連導演也是換了好幾個。可能……這個可能是最早模仿美劇來拍的國產電視劇吧。

好吧，名字不重要，外表也不重要，重要的是內在，是心靈……..

大家看武俠劇，看的是俠義豪情，是熱血沸騰武打動作。而武打動作就是江湖恩仇錄最大的槽點了。技術不行，全篇王八拳其實也不是不可以接受的，之前說過，那個年代國內特效水平真的是不如人意，打的不好看，也沒什麼。

而江湖恩仇錄的武打設計，則是走心的，因為根本就是想到哪設計到哪。除了前期的王八拳之外，後期導演可能意識到王八拳太難看了，所以動作設計則全變成能表現就表現出來，表現不出來的就使勁的表現出來。

李小剛最拿手的金頂神功，是最初一個叫做大勇禪師的隱世高人傳授於他的（大勇，像不像你同事的名字）。危難時期就會運此功抵抗強敵，渡過難關。其設計很有特點，往那一蹲，眼睛一瞪，手上開始冒火，而且是很明顯的可以看見手上其實是拿了東西的。然後對方被神功震懾，少俠收功。你根本看不出他手上的火和對方的失敗有什麼關聯性。
金頂神功

武俠片少不了輕功，俠客們登萍渡水，飛檐走壁，很是好看。而本片的輕功設計，則另闢蹊徑，為了避免演員吊威亞增加危險係數，展現輕功時都是演員往上一跳，畫面就切換到了其他對方，而演員也正在往下落。這種表現方式在當時其實也有很多使用的，但都是一個範圍內，不會像江湖恩仇錄一樣，一跳之下好像連地方都換了。大可那時候很奇怪，這些人到底是怎麼跳的，一個縱身出去那麼遠。

後來導演為我解了疑惑，在輕功的表現上對以上動作有了說明，劇中的高手們（好像不分武功高低，武功不行也可用此法）都是類似超人一樣直接飛翔的，並且比超人要高級的多，他們可以保持一個固定姿勢去飛翔。比如這樣：
飛翔的大俠們

還可以這樣和這樣：
銷魂的姿勢

至此我明白了，原來他們縱身一躍，就開始了自由的飛翔，到了地方往下一跳就完事了。

除了金頂神功，劇中神功無數。前面說過，魔教陣法一出，地上的花盆就變成手持利器的武功高手，高手們也不打鬥，做了一陣類似舞蹈的動作，又會變成花盆，繼續沉默。

再比如裡面的大反派黑鳳凰，依稀記得她出場時是個上了年紀的人，可後來不知是在什麼神功的助力之下，後來竟變成了大美女。

諸如此類，多不勝數。

我們的少俠李小剛，經歷了一干妖魔鬼怪之後，終於要和向春花有情人終成眷屬了，通常武俠劇都會有這樣一個俗不可耐，但卻喜聞樂見的大結局。

但江湖恩仇錄不是一般的電視劇，觀眾能猜到，那不是本劇風格。臨到結束了，突然就蹦出一個起名隨意的黑白教（還是那句話，本劇擅出魔教），教眾也是一身黑白裝。教主南山秀，後來被叫做秀秀，結果一眼就看上了李小剛，還非他不嫁，不然就血洗武林。

李小剛一看，我不入地獄誰入地獄呢，從了吧，從此和秀秀過上了幸福的生活。兩個人手牽手在一個畫著夕陽的畫布下，愈行愈遠。

以上說了那麼多，並沒有不尊重演員和導演的意思，畢竟年代久遠，所處的環境很重要。你無法強迫一部作品超越自己的時代。

但這部電視就算在當時，也被大可認為拍的實在太差了，它缺乏基本的嚴謹和專業。我追看了全集，不是因為有多喜歡，更主要是那時候根本無從選擇。多年之後回想起來，這部江湖恩仇錄究竟算是武俠片還是神話片呢？我無法定論，突然覺得，這裡的大俠們都喜歡靠近天空飛翔，應該偶爾能聽見雷聲轟鳴，那麼就把它當作是最早的一部雷劇吧。